日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之七】片平里菜/amazing sky

創作歌手片平里菜具有人性溫度、透明感的嗓音，創作風格描述日常生活、朋友間的煩惱等，已漸漸累積許多聽眾，尤其是女性，儼然是為女性同胞發聲音樂人。去年夏天發行的首張專輯”amazing sky”，雖然看似平凡但從每首歌的字裡行間，撼動五官而有所共鳴。

圖1：片平里菜/amazing sky  (取自網路)

”amazing sky”儼然是片平里菜的生活記錄。首先以出道單曲”夏夜”揭開序幕，靜謐且和諧的旋律，點出女子在夏天深夜裡的孤單；”HIGH FIVE”走快板的搖滾，給所有迎接挑戰的人，加油打氣；”女孩子不要哭”重姊妹間情節，因為一句勉勵的話，使得內心變得堅強；”你”描述失戀後的痛苦，仍要堅持活下去的心情；”Come Back Home”用電車襯托思鄉的心情，並凸顯對家福島的愛；”CROSS ROAD”強調戀愛中困難，以選擇好的另一半，就像走進歧路般進退兩難；”開始”為專輯收尾，也顯示片平里菜今後除了要做好音樂外，也期許未來自己的內心也有所成長。

HIGH FIVE 音樂錄影帶

整體而言，首張專輯”amazing sky”不僅呈現片平里菜的人格、生活態度，透明感的唱腔讓聽眾聽完之後，留下感動的眼淚，在偶像歌曲、口水歌曲佔據樂壇大多數市場比例的當下，片平里菜的歌聲，絕對可以能吸引愛樂者的關注。

女孩子不要哭 音樂錄影帶

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之六】QURULI團團轉樂團/THE PIER

“無法定義的音樂”儼然是QURULI團團轉樂團主流出道十七年來的最佳寫照。1998年推出首張單曲”東京”以來，QURULI團團轉樂團以特立獨行的世界觀、豐富的音樂變化，加上貼近日常生活的歌詞，將搖滾樂變得多采多姿，同時也不畫地自限，經常與許多音樂人合作，因此至今仍有一群死忠的樂迷，與QURULI團團轉樂團進行音樂的腦力激盪。

圖1：QURULI團團轉樂團/THE PIER  (取自網路)

去年發行的”THE PIER”專輯，從封面可以看得出QURULI團團轉樂團，試圖將音樂的極限發揮的淋漓盡致，除了新的音樂元素外，也不乏QURULI風的搖滾樂，新舊風格完美融合，使得一體性高，成為日本唱片行一致肯定的優質作品。

圖2：QURULI團團轉樂團  (取自網路)

”THE PIER”跟多數搖滾專輯最大的不同在於，以長達四分多鐘的開場音樂為首，雖然會讓聽眾摸不著頭緒，卻十分唯美，更象徵屬於QURULI團團轉樂團的冒險旅程即將開始。之後登場的”日本海”，結合搖滾、R&B、吹奏樂等元素，給予聽眾安定感；“Rock’n roll honeymoon”更結合爵士樂，現代中凸顯復古味；”肥皂泡泡”節奏加快，善用疊詞與重複的旋律，記憶點明顯；”Remember Me”旋律採用了古典名曲，因此不僅有思鄉的情緒，在聽覺上也有一種似曾相似的感覺；”最後的Merry Christmas”，結合吹奏樂、敲打樂器元素，聖誕氣氛濃厚；”There is (always light)”以典型的流行搖滾，宣告這趟旅程的結束，迎接下次的到來。

●Liberty&Gravity 音樂錄影帶

明年為QURULI團團轉樂團成軍屆滿20週年，一直以來強調自由自在、變化多端的音樂性，會有什麼樣的新把戲，將會是聽眾備受關注的焦點。

●There is(always light) 音樂錄影帶

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之五】back number/愛情故事

去年樂團整體表現傑出，除了SEKAI NO OWARI成為年輕人的首席樂團外，極品下流少女。、KANA-BOON、back number等，也有亮眼表現，給予聽眾多元的選擇。

圖1：back number  (取自網路)

平凡中帶來感動的樂團back number，去年初因”fish”、”曾牽著的手”獲得女性聽眾壓倒性的支持，專輯”愛情故事”熱賣並刷新自身紀錄，舉辦的演唱會”love stories tour 2014”更是一票難求，從這些現象可以看出back number的支持群眾不斷增加中，人氣爆發只差時間早晚。

圖2：back number/愛情故事  (取自網路)

第三張專輯”愛情故事”，貼近生活的歌詞，也因為如此，許多日本唱片行店員，幾乎都向客人推薦這張，在聽眾口耳相傳之下，獲得不錯口碑。”愛情故事”沒有華麗的編曲，卻真實唱出愛情的酸甜苦辣，其中”fish”、”曾牽著的手”、”高嶺的花子”、”在你關上門之後”等，充滿懷念的曲調，加上以女性角度描繪的失戀之遺憾與痛楚，催淚指數百分百，被視為專輯熱賣的最大功臣；除了失戀外，”MOTTO”表達渴望被愛的心聲，在悲傷的氛圍裡帶出一絲希望；”伊斯特人”等曲目，是專輯中以男性的立場，以爽快搖滾，述說自己無法被另一半愛，彷彿被淘汰般的無奈。

●fish 音樂錄影帶
http://en.musicplayon.com/play?v=445604

BACK NUMBER - Fish (2014)

因為”愛情故事”的長賣，帶動春季LIVE HOUSE演唱會一開賣秒殺賣光，更讓最新單曲Heroine，也同樣充滿女性視角，表現出純真卻膽小的戀愛，數位下載超過十萬次以上，預計成為首支下載金認證的單曲，看來這樣的感動，還會持續個一陣子，在世俗紛擾的當下，back number可謂一股清流。

●曾牽著的手 音樂錄影帶
http://en.musicplayon.com/play?v=854444

BACK NUMBER - Tsunaida Te Kara (繋いだ手から) (2014)

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之四】BABYMETAL/首張同名專輯

若提及2014年流行趨勢，除了”アナ雪(冰雪奇緣)”、”妖怪手錶”、”壁咚(日劇”晝顏”)”、”セカオワ(SEKAI NO OWARI)”外，”べビメタ(BABYMETAL)”的火紅程度不可小覷，以偶像界少見的”偶像融合重金屬”音樂型態，再加上三名美眉的爆發力、親合度等，讓全世界樂迷為之瘋狂，從海外紅回日本，今年將會是BABYMETAL火力全開的一年。

圖1：BABYMETAL/首張同名專輯  (取自網路)

BABYMETAL去年2月下發行的同名首專，在海內外演唱會幾乎場場爆滿的加持下，前陣子獲得日本唱協的金唱片認證，這不僅代表BABYMETAL已成功打造全新音樂型態，也意味著”想引起討論的偶像”，以網路社群為基礎的互動方式，深受年輕人喜愛。

圖2：BABYMETAL  (取自網路)

首張專輯BABYMETAL，以重金屬搖滾為主軸，但充滿節奏感的旋律、適度的使用疊詞等偶像歌謠的元素，讓搖滾樂有煥然一新的呈現，如”ギミチョコ！！”、”イジメ，ダメ，ゼッタイ”、”おねだり大作戦”、”4の歌”等曲目，在演唱會現場更能讓氣氛高昂。除了重金屬外，部分曲目導入嘻哈音樂、電子音樂等元素，使得整體上不會侷限於一種曲風，也是這張作品成功之處。

◆イジメ，ダメ，ゼッタイ音樂錄影帶 

BABYMATEL營造出獨一無二的音樂性，不僅獲得搖滾樂迷支持，充滿節奏感的曲子，更進一步吸引偶像音樂愛好者，成為當下新的旋風之一。

◆ギミチョコ！！現場版音樂錄影帶

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之三】米津玄師/YANKEE

多才多藝的米津玄師，過去用VOCALOID軟體創作歌曲，以”ハチ”名義在NICONICO動畫網投稿受到關注，為了有所突破，決定以”米津玄師”名義闖蕩歌壇，前年風暴區推薦後，去年經口碑與努力以”diorama”專輯入選第五屆日本CD SHOP大獎，2014年發行的主流作品”YANKEE”，導入更多元的音樂元素，二度獲得日本唱片行店員的肯定。

圖1：米津玄師/YANKEE  (取自網路)

整張專輯作詞、作曲、編曲等，依舊由米津玄師一手包辦。曲風以流行搖滾融合VOCALOID為主，樂團性質的歌曲、多元的曲風變化，強烈的一體感獲得口碑。

圖2：米津玄師 (取自網路)

”YANKEE”以”LIVING DEAD YOUTH”開場，有樂團的氛圍，不僅耳目一新，驚喜連連，情緒曲線隨之上升。”MAD HEAD LOVE”、”WOODEN DOLL”、”MELANCHOLY KITCHEN”、”TOXIC BOY”、”百鬼夜行”等，也如第一首歌，愈聽愈有感覺，心情高亢；在數首快節奏的樂曲後，以典型J-POP抒情歌曲”EINE KLEINE”、”SANTA MARIA”，作為舒緩的曲目，雖然節奏慢了下來，卻不會感到悲情。

●LIVING DEAD YOUTH

米津玄師”YANKEE”更加進化的音樂性，不僅成功抓住VOCALOID愛好者的心，許多曲目緊扣J-POP本質，也吸引不少一般聽眾購買、下載專輯，為米津玄師的音樂生涯邁入穩定成長期。

●EINE KLEINE

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之二】椎名林檎/日出處

創作歌手椎名林檎，自上張專輯”三文八卦”發行後花了五年多時間，不斷尋找新的靈感與刺激，終於在2014年尾發行全新作品”日出處”，雖然整體風格與前作稍有不同，但豐富的音樂元素、整體架構紮實，似乎集東京事變之大成，創作力大爆發，讓樂評及粉絲驚豔不已，更成為多數唱片行店員，必推薦給顧客的當年強作。

圖：椎名林檎/日出處  (取自網路)

”日出處”的中心思想為”只想做王道的事情”，因此除了耳熟能詳的繼發單曲、椎名林檎式的搖滾樂外，還增加了新的元素：音樂劇、電子樂等，甚至重金聘請海外音樂家合作。藉由這張作品，把椎名林檎的魅力發揮到極致。

★一成不變的女人

Sheena Ringo - Arikitari Na Onna (ありきたりな女) (2014)

★滿滿的財富 


一開始以”靜默的反擊”為開頭，結合搖滾與百老匯風，為接下來曲目暖身；”越過赤道”以Bossa Nova為主體，並邀請Ivan Lins獻聲；描述過往回憶的”乘著JL005班機”，運用電子樂與弦樂，新鮮感十足；融合SOIL&“PIMP”SESSIONS與弦樂的”此刻”，把過去與未來的分歧詮釋得絲絲入扣；音樂劇手法呈現的”一成不變的女人”，訴說女性的心境變化。

★NIPPON 

Sheena Ringo - Nippon (2014)

★康乃馨 

雖然”日出處”的曲風，並非每位聽眾都能接受，但普遍獲得好評，也凸顯椎名林檎在音樂上，有更多新穎的想法。

★色彩詠唱 

★自由嚮導 

日本情報站 | 小剛的日本音樂風暴區【第七屆日本CD SHOP大獎入圍作品介紹之一】MAN WITH A MISSION/tales of purefly

2014年的日本搖滾樂團，除了持續締造佳績的ONE OK ROCK、成功抓住年輕市場的SEKAI NO OWARI、風光迎接25週年的DREAMS COME TRUE 美夢成真外，也有不少新科樂團，漸漸浮現檯面，成為一線行列。

圖1：MAN WITH A MISSION/tales of purefly  (取自網路)

近年來，在公開場合與封面，以狼頭造型引起噱頭的MAN WITH A MISSION，音樂風格很野獸派：混搭搖滾與Melodic Hardcore曲風，融合西洋搖滾與J-POP，不只受到日本樂迷歡迎，在海外也有不少支持者，可謂大成功。

去年3月發行的專輯”tales of purefly”，因”反璞歸真”中心思想，獲得多數日本唱片行店員的肯定，整體曲風、節奏激昂又熱血，更凸顯人與人之間的衝突與不安，可從”evils fall”、”Wake Myself Again”、”higher”、”your way”等曲目強烈感受。除此之外，這張專輯的也涉及其他議題：像是database述說人們往往只看到表面數據，卻沒有思考其深層的含意；強調擺脫掉過去的束縛，做自己最自在的emotions。

圖2：MAN WITH A MISSION  (取自網路)

在動盪不安的大環境下，唯有”tales of purefly”，不僅探討當下社會存在的問題外，也能從中探索人性光明面，是一張兼具耐聽度與深度的作品。


◆database feat. TAKUMA(10-FEET)